酒吧老板吴凯吴大少，此时抖擞精神，让人把自己买来的那幅字画打开，准备让林逸仔细鉴定一下。
这时小宋也从洗手间回来，见一大群围着酒桌，似乎在看热闹，也忙挤进人堆，一看是让林逸帮忙鉴定字画，不禁好奇，心说，难道这个小林子还有这种能力？如果真有的话，又怎么会分到业务部，去营业部站柜台做朝奉绰绰有余。不过见林逸这岁数，小宋就又摇了摇头，在她印象里，典当行那几个鉴定抵押品的老朝奉可都是胡子一大把，上了年纪的老头，哪有林逸这么年轻的。
“唉，嘴上没毛办事不牢，希望这个小林子可不要出丑才好，免得连累自己。准确地说，连累自己在吴大少心目中的形象。”小宋心里头正在胡思乱想，这边字画已经展开。那些好奇者不免都伸了脑袋来看。吴大少得意洋洋，似乎有意张扬自己捡漏的神威，也不阻止。
酒吧光线有些暗淡，不过这并不妨碍林逸观察那幅字画，却见那画大约有三尺左右，用粗大的麦秸秆作横轴，这样可以很方便地卷起来塞入纸筒，或书柜作收藏，再用手触摸纸张，应该是很不错的宣纸。
要知道，画画对纸张的要求很高，纸张的软硬程度，吸墨程度，以及柔韧程度，都能够决定这幅画作的状况。最简单的例子就是中国传统的泼墨画作，这种画作对纸张的要求最高，要求宣纸能够做到“散墨”，“扩墨”，以及“层林尽染”的地步，只有这样才能在泼墨的一瞬间，就形成一偏偏“原生态”的抽象墨块，然后画家再根据这些抽象墨块，发挥想象，顺势作画。
另外，由于年代不同，书画纸张的色泽，柔韧度，以及伸展性也都不一样。具体来说，时间越长，纸张就越发黄，触手古朴，给人一种陈旧感。当然，也正是因为如此，很多造假者，就故意用一种化学“熏黄”的手法，把那些赝品字画熏成黄色纸张，一眼看去，好像时代很久远，可是有一点很容易看出来，那就是这种“熏黄”出来的作品，黄的太均匀了，以至于整体看起来就是一张“大黄纸”，看上去很不真实。
要知道，一幅字画之所以发黄，是和日照，水分有关的，不可能一幅画全都一个色儿，毕竟这玩意是卷起来，藏起来，甚至装在纸筒里的，所以古老的字画一般是边缘容易发黄，中央则保持原样，只要懂行，一眼就能看出来。
回过头来说，正是由于字画纸张的这么多特殊性，所以很多有名的鉴定大师，在鉴定字画的时候，第一眼看的并不是字画的内容，而是承载这些内容的纸张。
当然，林逸以前可不懂这些，还是在香港的时候跟着昌叔学了一点皮毛，现在拿出来卖弄，倒也绰绰有余。
只看那纸张，林逸第一感觉就是---黄的太均匀了，准确来说，就是纸张是故意做旧的。但是，这种做旧手段很高明，至少做到了不着痕迹，要不是林逸去过一趟香港，见识过不少老旧字画，倒也不敢断定这纸张真假。
再看这幅画的内容，画的竟然是一头---驴子！
没错，此刻整幅画就是一头仰天咴叫的小灰驴，只见它姿态调皮，蹄子轻扬，尾巴挥甩，模样憨态可掬。
整幅画内容就这么简单，旁边上款---黄胄！
……
话说中国近代画坛有“三绝”，徐悲鸿先生画马，齐白石老人画虾，黄胄驴画。黄胄喜欢驴吃苦耐劳的精神，他多次在自己的画跋中为驴鸣不平，说驴“虽不及牛马高贵，却能经风雨耐霜雪，忍辱负重辛劳终生，憨绝痴绝”。
事实上，在中国近代大器晚成的画坛，黄胄也可以说是“年少成名”，三十来岁就成了享誉中外的知名画家。他根据多年积累的大量速写，创作出许多表现少数民族生活的优秀作品，如《打马球》、《出诊图》、《人畜两旺》等，他还为堂兄梁斌的小说《红旗谱》创作了一套插图。
只是可惜，到了“文-革”期间，他遭遇磨难，被逼迫含泪烧掉一筐筐的速写，导致传世的速写只有500余幅，然后以参加“劳动改造”的身份下放新疆。
从此，黄胄就在新疆度过了三年多的牧驴生活，住在肮脏污秽的驴棚，放养驴、赶驴车，与驴为伴，以驴为友。就这样，黄胄每天观看驴，抚摸驴，对话驴，亲近驴；他和驴荣辱与共，他和驴相依为命。黄胄借酒浇愁时，毛驴甚至会去酒店门前等候，每当黄胄从酒店微醉走出，驴立即上前驮他回家，为的是减轻黄胄的劳累。在那个动荡的特殊年代，毛驴这种在新疆最遭人鄙视的动物，给了黄胄以无限的温暖与慰藉。饱经忧患的艺术家无限动情地感慨“驴比人好”。
就这样，一旦回到城里，一旦恢复了绘画的权利，黄胄在他的艺术创作中，首先就是要让一个个毛驴形象闪亮登场，从而成就了大名鼎鼎的“画驴一绝”。
正是因为黄胄名气太大，以至于在很多古玩摊点，都有仿他的伪作出现，如果有顾客不识货，就会被摊主语重心长地忽悠，“这宝贝可是大师文-革时被抄家流落出来的墨宝，咱要‘且藏且珍惜’啊！”
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