围脖上，南音艺术学校的教授、著名音乐家田任发了一段采访视频。
视频里，他说：“一个人的创作风格是固定的，至少短时间内是固定的。他的喜好，他的成长，他学习和模仿的方向，以及他创作时身处的环境，这都会对一个人的创作产生非常大的影响。”
“你看我们听说过演唱风格百变的，演戏风格百变的，穿衣风格百变的，什么时候听说过哪个创作者的风格是百变的？”
“倒不是说他不能变，但肯定不会是短时间的，他需要有些触发的原因，然后经过酝酿，经过打磨，经过不断的尝试，才会发生比较稳定的，且比较成熟的转变。”
“所以，我认为，一个创作者在短短时间里拿出的每一部作品都非常的高质量且非常的成熟，这本身就存在问题。”
整段视频，虽然没提一个‘徐然’的名字，可任是谁听到了，都会往徐然的身上联想。
他从出道开始，一个多月的时间，不管是《明日计划》的舞台上，还是直播平台上，还是线下的各种场合中，他的每一首歌的风格都不尽相同。
有些歌曲之间的差别之大，当时听起来非常的爽，非常的过瘾，可时至今日再去想，就觉得很是不可思议。
怎么可能创作《假如爱有天意》的人，短时间内又创作了《remember the name》，这不是两个语种的问题，而是完全不搭边的两种风格。
再下来，毕业于格兰伯斯音乐学院、前格兰皇家交响乐团首席小提琴手、著名作曲家沈晓珍也发了条围脖。
她在围脖中写道：“我很认同田老的说法。一部作品的诞生，需要很多的因素和很多的条件，更需要时间和机缘。灵感如泉涌，来的时候挡也挡不住，我们作为创作者，也都经历过。可那不过都是片段，是碎片，是需要后期的组合，拼凑，和再整理，绝不可能在短短时间内就完成工作。”
“催肥都一定会降低营养成分，甚至会带来不好的影响。创作其实也是一样的，急功近利搞出来的，质量肯定会存在问题。”
“我们不是不鼓励创作，更不是不推崇原创，但我们更要尊重和强调的，却是诚实，诚信，和诚挚。作品都是有灵魂的，一部好的作品诞生了，我们不应该让它先穿上谎言所的外衣。”
“我们，所有的人，都要学会并懂得，尊重原创作者。”
两位专业级的老师一前一后的发声，在网上引起了非常大的讨论。
尤其是这个时间节点，徐然工作室一早宣传的《以歌为名》和滕亚集团慈善晚会同时将他除名，就好像给这两位老师的发声锁定了实锤一般。
一时之间，‘徐然，伪原创’被拱到了热搜第一。
好几个平台上都有人开帖子讨论，他们有些自诩是专家的人，把徐然每首歌的词和曲都拆开来的去分析。
一会儿说这首歌像谁谁谁写的，那首歌像谁谁谁创作的，一会儿又推翻了之前的猜测，说更像哪个人的风格。
还有的，干脆不说圈内的人，音乐学校的说像自己的师长，艺术生说像自己的老师。
还有人出来冒领的，说徐然的哪首歌就是他写的，只是之前毕竟拿了钱不好意思出来承认之类的。
对于这样的言论，现在的网友的智商可跟刚开始混迹网络的那阵子不可同日而语了。除了少有的一部分网友会相信之外，更多的网友则是叫嚷着让他们拿出证据。
可这些人本来就是出来蹭热度，博眼球的，哪里有什么证据啊。
除了装傻充愣，视而不见外，无一回应的。
纷纷扰扰的各种言论漫天飞舞，只让人觉得真真假假的混做了一团，根本无从分辨。
徐然的粉丝在之前两拨官宣之后就掉了差不多一半，这一轮又跑了不少。
“本来还觉得徐然是一股清流，不搞乱七八糟的东西，只安静唱歌。结果他比整个娱乐圈的人都闹腾，三天两头上热搜。烦了烦了。”
“以为成年之后不会被骗，结果千防万防栽徐然身上了。搞什么啊，不是原创就不是，装什么装啊，垃圾！”
“事情真相到底是什么样的？徐然工作室是干屁吃的？什么时候能给个说法啊？”
“闪了闪了，什么时候消停什么时候再回来。”
“不是吧，不是说徐然是最会写歌也最会唱歌的吗？还有什么是我能信的啊！”
虽然也有粉丝坚定的表示相信自己的偶像，相信徐然，然而却挡不住这股洪流，挡不住这些粉丝离开的步伐。
比之蒋雪上一次导致徐然‘人设崩塌’还要恐怖，因为这一次，徐然崩塌的是他最根本的人设，原创。
韩奕换位思考了一下，如果此时此刻自己是徐然，九成九得麻爪，会慌，会不断的打电话，托关系，想办法。
他抬眉看向徐然，“你确定不急？”
徐然神色如常的放下手机，慢条斯理的斟茶倒水，嘴角还带了点笑意，“不急。这都是预料之中对方的手段，我估计之后还会有更多的专业人士出来，对我评头论足。”
徐然的淡定感染了米辰和韩奕，他们也把手机放下，端起了茶杯，氤氲的茶香安抚了内心的燥乱。
米辰认同的点点头，“确实，你最大的杀器不是舞台，而是你原创的能力。”
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